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如何培养钢琴乐感
被访者：洛伊斯（lois Emery Nielson），一位从事钢琴教学67年，在美国享有盛誉的钢琴教师，她的学生在各种钢琴比赛中获奖，许多学生在大学任教，也有的成为职业钢琴演奏家。她有两个儿子：斯蒂芬是斯坦威钢琴演奏家；尼尔是学院院长。
采访者：玛丽琳（Marilyn Rosfeld），钢琴家。 玛：给年龄很小的孩子也能传授乐感吗？ 洛：就3至6岁的孩子行为和个性已经表现出他们是有明显乐感的。我们可以在他们的说话中、画画中、游戏中看到他们对欢乐地体验。当他们在海滩上玩耍或在生日聚会上时，他们放大声音或压低声音地嬉戏表示他们的激情。每一个出自他们口中的声音都很有感情，他们很少用不变的音调说话。为什么不能抓住他们自然地自我表达来教育他们，让他们把这种短语用到第一次弹奏中呢？ 让我们看看孩子们画的画，一点不单调乏味。……相仿的艺术多样性可以用在听觉的色彩上：forte就是深色，pianissimo就是浅色，staccatos可能是滂沱大雨，休止可能是树林中的空间，隐喻是无穷无尽的。画一幅想象中的画，我们就把音乐跟学生自己的艺术作品联系在一起。 给他们上钢琴课，一开始尽可能用他们与生俱来的这种自由性教他们，……让学生弹奏全部音域，使他们一开始就对键盘有感觉，很自然地就会大幅度地伸展臂膀。有一次我教一个3岁孩子，给她一个五个八度音的曲子，她兴高采烈，非常完美地演奏。孩子们的天真和追求新鲜事物的热情使老师教他们感到很愉快。我认为，我们有时候低估了孩子们幼年时期在思想和艺术上的能力。 玛：您是怎么教学生懂得乐感的？ 洛：学龄前儿童很容易就记住英文的26个字母，在我们的音乐中，四个八度只有29个字母。……（找到乐谱与键盘的规律）学生在弹奏不同风格的曲目时，看到这29个音符的许多种不同的结构。如果我们不是用写出音符的名称来麻烦他们的话，他们的进步会很快的。 我的一名4岁的学生在8个月内读下并记下了14首独奏曲，学完10本视读和练习曲，学完全部大调音阶、琶音和乐段、乐句的收束。由于识谱对她太容易了，她就可以在句子、节拍、色彩、平衡上下功夫了。 玛：逻辑上来说，弹出音乐感并不一定要好的技巧，是吗？ 洛：韦伯斯特字典上“技巧”一词的注解是“使用基本技术的一种方法，……熟练程度分等级（钢琴家有很好的技巧，但表达有好有坏）。”为什么韦伯斯特用钢琴家来描绘技巧好坏，而不用歌唱家或小提琴家呢？是不是说明我们这些钢琴教师教的和弹的都缺乏音乐感？ 技巧有助于控制、缓和，使身体各种运动自如。只有身体各个部位各得其所，有很好的控制，伸张灵活，发音清晰，才可能弹出音乐的线条和色彩。 手指在键盘上的技巧依赖于支撑整个身体从脚到人体整个躯干、肩膀、手臂、颈部和头部，它包括了身体各个部位的收缩与放松、姿势和动作、紧压和解压。钢琴家选择各种不同的身体技巧，但最好杜绝形式上的扭动，那会分散强有力的音乐表达而达不到预想的目的。 初学的学生要学会弹琴时眼睛看着谱子，不看键盘。培养这种能力，他们就能感觉出谱子中音乐感的示意。……用脑子来控制技巧，给学生为弹奏出音乐感做好准备。 玛：为什么教学生强调音乐感那么重要？ 洛：教授学生有音乐感，也训练了学生分析、审视作品及对每个小节作出安排，作出结构上的差异和情绪上的变化。这种分析能力还会帮助他们完成其他任务。你能想象出来吗？我把IBM公司的老标志“think”非常显眼地贴在我琴房里，经常指给学生看。 探索音乐感也会使学生有更大的信心，使他们更加动脑子发挥他们的潜力。我们希望学生走出课室后，有自我价值感，有信心克服一切困难，达到高标准。我们不能保证每个学生都一样成功，但不试验一下就有愧于教师这个职业了。 我们的激情应该是去探索音乐作品中的艺术内涵，深入地去探讨，坚持爱下去，当我们听出了这种内涵时，就大声欢呼吧！ 玛：我们教学的哲学就是去探索音乐感吗？ 洛：“音乐训练是一种比较强烈的工具，因为其旋律及和声能找到途径进入人们灵魂的最隐秘处。”简直不可思议，说这话的人不是一个音乐家，而是希腊哲学家、思想家柏拉图。他本人也是位教师，他把音乐教师推到最神圣的地位，因为他看到音乐有一种激励和煽起人类一切感情的无坚不摧的力量。 我们这些音乐老师面对先哲的这句话就要问问自己了：我们在训练学生手指时是不是在教音乐艺术？我们是不是帮助学生找到音乐的真谛了？我们是在追求更美，还是在追求更准确？ 我们是把教室当做我们职业的高雅殿堂、收取学费的柜台呢，还是老师和学生都可以从这里找到音符中延伸出来的音乐乐趣？我们是否通过乐器可以使学生弹出让他们内心听觉能听到的色彩和调子？ 卡尔.菲利普.艾玛努埃尔.巴赫（1714-1788，德国作曲家，巴赫的第五个孩子）听到只有技巧性的弹奏时，他宣称：“他们弹得天花乱坠，我们的耳朵却一无所获；他们弹得头晕目眩，却不能使我们有所感动。”他分得很清楚，音乐要是缺乏灵感，只会是枯燥无味、无动于衷的。 我们今天的老师们是否能区分什么是高超的技巧，什么是美妙的音乐？前人给我们留下的宝贵遗产，我们要传承下去，我们的教学将会是有活力的。从教育、文化的角度来说，这也是责无旁贷的。有感情的钢琴演奏培育着我们人类对美好事物、诗情画意、通情达理和明辨是非的素质。 |
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